Por que jornalistas estão migrando para programas de entretenimento?

Quando o colombiano Juan Carlos Osorio chegou ao Brasil para ser o novo técnico do São Paulo Futebol Clube, ao vivo o jornalista Tiago Leifert não se conteve : “vamos fazer uma matéria especial com Osorio, ele é um personagem!”, disse o apresentador do Globo Esporte, sobre um técnico com o seu curioso método de entregar bilhetes aos jogadores, escritos ora com caneta vermelha, ora com caneta azul... canetas que depois são enfiadas em cada meia.

Essa é uma pequena amostra do atual modus operandi do jornalismo baseado não mais em relatos de acontecimentos, mas que agora está em busca de casos e personagens como se editores e repórteres se assemelhassem a roteiristas ou produtores de cinema.

Leifert é o exemplo mais recente - anunciou que vive seus últimos dias no jornalismo esportivo para embarcar num programa de entretenimento nas manhãs de sábado, junto com Patrícia Poeta, a ex-companheira de William Bonner na bancada do Jornal Nacional. Fátima Bernardes, também egressa do telejornalismo global, completa três anos comandando outro programa de entretenimento nas manhãs. Sem deixar de lembrarmos de Pedro Bial, ex-correspondente internacional que passou a fazer crônicas ao vivo no reality show Big Brother e, nas horas vagas, escrever a biografia do próprio patrão.

E essa migração não se resume apenas à TV Globo: Britto Jr (ex-jornalista global) foi para a Record também para apresentar reality shows e programas femininos. Ana Paula Padrão (também ex-global) abandonou a bancada de telejornal para apresentar o reality-bullying gastronômico MasterChef na Band. Ou ainda o caso mais antigo de Fausto Silva que, depois de largar o jornalismo esportivo, foi apresentar o Perdidos na Noite em 1985 na TV Gazeta e depois passou pela Record e Band. Hoje apresenta o Domingão do Faustão na Globo desde 1990.

Por que essa recorrência de jornalistas migrando para programas de entretenimento como um caminho sem volta? Forma fácil de ganhar dinheiro com a possibilidade de merchandising? Fugir das pressões inerentes a atual condição da grande mídia como principal oposição ao Governo Federal? Gosto por desafios? Fugir da obrigação de fazer perguntas impostas pelo Ali Kamel? 

Acreditamos que possa ser tudo isso, mas há alguma coisa na evolução da TV que cada vez mais facilita essa migração. 

Certa vez o dramaturgo Bertolt Brecht na sua obra Breve Organum para o Teatro denunciou o “deplorável hábito” do teatro burguês fazer com que o ator principal “estrele”, fazendo os outros atores servirem de “escadinha” para ele. Com o duplo fenômeno que assola o telejornalismo atual (o “infotenimento”- informação + entretenimento; e o tautismo – tautologia + autismo), as diferenças entre caso e acontecimento, ficção e notícia estão desaparecendo. Similarmente o que ocorre na indústria do entretenimento onde atores principais “estrelam”, no jornalismo as “notícias” engendram sua própria hierarquia.

[caption id="" align="aligncenter" width="640"] Bertolt Brecht: o "deplorável hábito burguês da estrela"[/caption]

A superioridade do apresentador está estruturada no próprio noticiário. Ele deixa de ser um mero apresentador para ser o protagonista da informação. Como as estrelas de uma produção teatral ou cinematográfica que transformam os coadjuvantes em escadas das suas performances, como denunciou Brecht, os jornalistas procuram casos e personagens que sirvam de apoio para uma espécie de informalidade autoconsciente que domina o telejornalismo.

O teleprompter (TP) e a centralidade da notícia em repórteres e apresentadores (o fim da locução em off e da estética documental) foi o início dessa intensa metalinguagem que domina o telejornalismo: no estúdio as mudanças de tom de voz, gestos, orquestração de sorrisos, delicados movimentos de sobrancelhas e ênfases transformam o jornalista em ator; e nas ruas o repórter transforma-se em diretor de cena, procurando transformar a notícia em caso e o cidadão comum em personagem, tentando encaixar os eventos a uma meta-narrativa já definido anteriormente nas redações. 

As reuniões de pauta parecem cada vez mais se assemelhar à produção de scripts ou roteiros. Narrativas ficcionais em busca de personagens. É a consequência de dois sintomas: um da evolução do jornalismo (o infotenimento) e outro o sintoma da proximidade do fim do próprio jornalismo das grandes mídias com as tecnologias de convergência – o tautismo.

Em tempos de crise diante do rápido crescimento das tecnologias de convergências (dispositivos móveis e Internet) a grande mídia reage com uma espécie de negação ou auto-ilusão que chamamos de tautismo: o mal dos sistemas complexos que criam um “fechamento operacional” onde qualquer informação externa é traduzida por descrição que o sistema faz de si mesmo – aprofundamento sobre esse conceito clique aqui.

Esse fenômeno começou com a hipertrofia das metalinguagens, a começar pela estruturação do jornalismo em torno de estrelas que tornam-se os protagonistas da informação. Tal como a estrela de Brecht, os personagens e os casos parecem trabalharem para eles. Tornam-se escada para os jornalistas, confirmando seus roteiros de forma tautológica.